Tip:
Highlight text to annotate it
X
-BOEK derde. Hoofstuk I
Notre Dame.
Die kerk Notre-Dame de Paris is nog geen twyfel, 'n majestueuse en sublieme gebou.
Maar, mooi soos dit het behoue gebly in die groeiende oud, dit is moeilik om nie te sug nie,
om nie te verontwaardig was, voor die talle degradaties en verminkingen wat tyd en
mans het veroorsaak dat die agbare monument
om te ly, sonder respek vir Karel die Grote, wat die eerste steen gelê is nie, of vir Philip
Augustus, wat die laaste gelê het.
Op die gesig van hierdie bejaardes koningin van ons katedrale, deur die kant van 'n rimpel, een
vind altyd 'n litteken.
Tempus edax, *** edacior, wat ek moet bly wees om so te vertaal: die tyd is blind
Die man is dom.
As ons vrye tyd te ondersoek met die leser, een vir een, die diverse spore van
vernietiging ingeprent op die ou kerk, sou tyd se aandeel in die minste nie, die aandeel
van die mans die meeste, veral die manne van kuns,
sedert daar is individue wat die titel van die argitekte aanvaar tydens die
afgelope twee eeue.
En in die eerste plek, net 'n paar leidende voorbeelde te noem, daar is beslis' n paar
fyner argitektoniese bladsye as hierdie gevel, waar, agtereenvolgens in 'n keer, die drie
portals uitgehol in 'n boog;
veelkleurige en getand cordon van die agt-en-twintig koninklike nisse, die geweldige
sentrale venster rose, omring deur sy twee laterale vensters, soos 'n priester deur sy
diaken en subdeacon, die verswakte en verhewe
gallery van klaverblad arcades, wat 'n swaar platform bokant sy fyn, skraal ondersteun
kolomme, en laastens, die twee swart en massiewe torings met hul leisteen dakwoonstelle,
harmonieuse dele van 'n pragtige geheel,
superposed in vyf enorme stories - ontwikkel hulself voor die oog, in 'n
*** en sonder verwarring, met hul ontelbare besonderhede van die standbeelde, kerf,
en beeldhouwerk, aangesluit kragtig aan die
rustige grootsheid van die geheel, 'n groot simfonie in klip, so te sê, die
kolossale werk van een man en een volk, almal saam een en kompleks, soos die
Iliads en die Romanceros, wie se suster dit
is, ontsaglike produk van die groepering van al die kragte van 'n epog,
waar, op elke klip, sien jy die fantasie van die arbeider wat gedissiplineer word deur die geniale
die kunstenaar sal begin in 'n honderd
modes, 'n soort van menslike skepping, in' n woord, kragtige en vrugbare as die Goddelike
skepping van wat dit blyk te wees die dubbele karakter, - verskeidenheid, die ewigheid gesteel.
En wat ons hier sê van die fasade, moet gesê word van die hele kerk, en wat ons sê
van die katedraal kerk van Parys, moet sê van al die kerke van die Christendom in
die Middeleeue.
Alles is in plek in die kuns self geskep het, logiese, en welgevorm.
Om die groot tone van die voet te meet, is om die reus te meet.
Laat ons terugkeer na die fasade van die Notre-Dame, as dit nog aan ons, as ons gaan
vroom die graf en die puissant katedraal, wat skrik inspireer om te bewonder, sodat sy
kronieke beweer: quoe mol sua terrorem incutit spectantibus.
Drie belangrike dinge is tot-dag-nie in daardie gevel: in die eerste plek, die
trap van elf stappe wat voorheen dit wat bo die grond, langs die laer
reeks van beelde wat die nisse beset
van die drie portals, en laastens die bo-reeks, van die 28 mees antieke
konings van Frankryk, wat versier die gallery van die eerste verhaal, wat begin met
Childebert, en eindig met Phillip
Augustus, in sy hand "die keiser appel hou."
Tyd het veroorsaak dat die trappe verdwyn, deur die verhoging van die grond van die stad met 'n stadige
en onweerstaanbare vooruitgang, maar, terwyl dus veroorsaak dat die elf stappe wat bygevoeg word aan die
majestueuse hoogte van die gebou te wees
verslind, een vir een, deur die stygende gety van die sypaadjies van Parys - die tyd het homself
op die kerk dalk meer as dit weg geneem het nie, want dit is tyd wat versprei het
oor die fasade dat somber kleur van die
eeue wat die ouderdom van die monument die tydperk van hul skoonheid.
Maar wat omgegooi het die twee rye van standbeelde? wat het die nisse leeg? wat
gesny het, in die middel van die sentrale poort, dat die nuwe en baster boog? wat
wat gewaag het om daarin dat alledaags en te raam
swaar deur van houtsnijwerk, 'n la-Louis XV, langs die arabesken van Biscornette.?
Die mans, die argitekte, die kunstenaars van ons dag.
En as ons in die binnekant van die gebou, wat omvergewerp dat kolos
Saint Christopher, spreekwoordelike vir die grootte onder die standbeelde, as die groot saal
van die Palais de Justice was een van die sale, as die spits van Straatsburg onder torings?
En die tien duisende van beelde, wat al die spasies tussen die kolomme van die mense
skip en die koor, kniel, staan, ruiter, mans, vroue, kinders, konings,
biskoppe, gendarmes, in klip, marmer, in
goud, silwer, koper, in was, - wat wreed gevee hulle weg?
Dit is nie tyd nie.
En wie vervang vir die ou Gotiese altaar, pragtig beswaar met tempels
en reliek goewerneur, wat swaar marmer sarcofaag, met engele se koppe en wolke,
wat blyk 'n eksemplaar van die Val-de-Grace of die Invalides geplunder?
Wie dom verseël dat swaar anachronisme van klip in die Carlovingian plaveisel van
Hercandus?
Was dit nie Louis XIV, wat voldoen aan die versoek van Lodewyk XIII.?
En wie het die koue, wit ruite in die plek van die vensters, "hoog in kleur,"
wat veroorsaak het dat die verbaasde oë van ons vaders te huiwer tussen die roos van die
Groot portaal en die voorportaal van die apsis?
En wat 'n sub-tuiser van die sestiende eeu sou sê, op die oë op die
pragtige geel was, waarmee ons aart bisschoppelijk vandale het desmeared hul
katedraal?
Hy sal onthou dat dit is die kleur waarmee die hangman besmeer "vervloekte"
geboue, sou hy onthou die Hotel du Petit-Bourbon, al so besmeer, op die rekening
van die konstabel se verraad.
"Geel, na alles, van so 'n goeie gehalte," sê Sauval, "en so goed aanbeveel dat
meer as 'n eeu het nog nie veroorsaak dit sy kleur te verloor nie. "
Hy sou *** dat die gewyde plek geword het berugte is, en sal vlug.
En as ons klim die katedraal, sonder om 'n duisend barbarisms van elke
sorteer, - wat het geword van daardie Charmant kloktoring, wat gerus het op die
punt van die kruising van die kruis-dakke,
en wat nie minder broos en nie minder vet as sy naaste (ook vernietig), die
spits van die Sainte-Chapelle, begrawe hom in die lug, verder vorentoe as die
torings, slank, gepunte, helder, uitgekap in 'n oop werk.
'N argitek van goeie smaak afgesit (1787), en beskou dit voldoende om
masker die wond met daardie groot, drukkend gips, wat lyk soos 'n pot dekking.
"Dit is dus dat die wonderlike kuns van die Middeleeue behandel is in byna
elke land, veral in Frankryk.
'N Mens kan onderskei op die ruïnes drie vorme van letsels, wat al drie gesny
dit op verskillende dieptes; eerste, tyd, wat ongevoelig gekerfde sy oppervlak
hier en daar, en knaag dit oral;
volgende, politieke en godsdienstige rewolusie, wat blind en Driftige deur die natuur, het
gooi hulself woes op dit verskeur sy ryk kleed van uitkerf en beeldhouwerk,
bars sy rose vensters, gebreekte sy halssnoer
arabesken en klein syfers, uitgeskeur sy standbeelde, soms as gevolg van hul
musse, soms as gevolg van hulle krone; laastens, modes, selfs nog meer grotesk en
dwase, wat sedert die anarchistisch en
pragtige afwykings van die Renaissance het gevolg mekaar in die nodige
dekadensie van argitektuur. Fashions deur arbeid verkry het nie meer skade as
revolusies.
Hulle het gesny tot die vinnige, hulle aangeval het, die been en die raamwerk van
kuns; hulle gesny, gekap, ongeorganiseerd, vermoor die gebou, in die vorm soos in die
simbool, in sy konsekwentheid, sowel as in sy skoonheid.
En dan het hulle gemaak het dit oor 'n vermoede wat nie tyd of
omwentelinge ten minste skuldig is.
Hulle het vermetel aangepas word, in die naam van "goeie smaak," op die wonde van Gotiese
argitektuur, hulle miserabele gewgaws van 'n dag, hul linte van marmer, hulle Pompons
van metaal, 'n ware melaatsheid van' n eier-vormige
ornamente, voluten, kranse, gordyne, kranse, die rande, klip vlamme, brons
wolke, kort en dik cupids, dik-wange gérubs, wat die aangesig van die begin om te verslind
kuns in die Oratorium van Catherine de Medici,
en veroorsaak dat dit te verval, twee eeue later, gemartel en grynsende, in die
boudoir van die Dubarry.
Dus, om op te som van die punte wat ons het net aangedui het, is drie vorme van verwoesting aan-
dag ontsier Gotiese argitektuur. Plooie en vratte op die epidermis;
is die werk van die tyd.
Dade van geweld, wreedhede, kneusplekke, frakture, dit is die werk van die
revolusies van Luther tot Mirabeau.
VERMINKINGEN, amputasies, ontwrigting van die gewrigte, "renaissance", dit is die
Griekse, Romeinse, en barbaarse werk van professore volgens Vitruvius en
Vignole.
Hierdie pragtige kuns, geproduseer deur die Vandale is verslaan is deur die akademie.
Die eeue het die revolusies, wat ten minste verwoes met onpartydigheid en
grootheid, is verbind deur 'n wolk van die skool argitekte, gelisensieer, gesweer, en dit
gebind deur eed; ontsiering met die
onderskeiding en keuse van 'n slegte smaak, vervang die chicorees van Louis XV. vir
die Gotiese kant, vir die groter glorie van die Parthenon.
Dit is die skop van die esel op die sterwende leeu.
Dit is die Old Oak kroning self, en wat die maat vol te versamel, is gesteek,
gebyt en knaag deur ruspes.
Hoe ver dit is van die epog toe Robert Cenalis, vergelyk Notre-Dame de Paris
die beroemde tempel van Diana by Efese, soveel geprys deur die ou heidene, wat
Erostatus verewig het, het gevind dat die
Galliese tempel "uitstekend in lengte, breedte, hoogte en struktuur."
Notre Dame is nie, ook, wat genoem kan word 'n volledige, definitiewe, geklassifiseer
monument.
Dit is nie meer 'n Romaanse kerk, of is dit' n Gotiese kerk.
Hierdie gebou is nie 'n tipe nie.
Notre-Dame de Paris het nie, soos die Abbey van Tournus, die graf en massiewe raam,
die groot en ronde kluis, die Ystydperk-kaalheid, die majestieuse eenvoud van die
geboue wat die ronde boog vir hul stamvader.
Dit is nie, soos die Katedraal van Bourges, die pragtige, ligte, pluriforme, tuft
bristling efflorescent produk van die spits boog.
Onmoontlik om te klas dit in die ou familie van 'n somber, misterieuse kerke, lae
en gekneus as dit deur die ronde boog, byna Egiptiese, met die uitsondering van die
plafon; alle hiërogliewe, al die priester,
alle simboliese in hul versiersels, gelaai met die ruite en zigzags as
met blomme, met blomme as met diere, met diere as met mense;
werk van die argitek minder as van die
biskop, in die eerste transformasie van kuns, almal beïndruk met teokratiese en militêre
dissipline, wortel skiet in die Tweede Ryk, en stop met die tyd van
Willem die Veroweraar.
Onmoontlik om ons Katedraal plaas in daardie ander familie van die verhewe, lugfoto kerke,
ryk aan geverfde vensters en beeldhouwerk; uitgewys in die vorm, vet in die houding; kommunale
en bourgeois as politieke simbole, vry,
wispelturig, wettelose, as 'n kunswerk, tweede transformasie van argitektuur, geen
meer hiëroglifisch, onbeweeglik en priester, maar artistieke, progressiewe, en
gewild, wat begin by die terugkeer van die kruistogte en eindig met Louis IX.
Notre-Dame de Paris is nie van suiwer Romaanse, soos die eerste nie van suiwer
Arabier ras, soos die tweede.
Dit is 'n gebou van die oorgangstydperk.
Die Saksiese argitek voltooi die oprigting van die eerste pilare van die skip, toe die
spits boog, wat dateer uit die Kruistog, het daar aangekom en homself as 'n oorwinnaar
op die groot Romaanse hoofletters wat net rond boë moet ondersteun.
Die gepunte boog, minnares sedert daardie tyd, die res van die kerk gebou.
Tog, skugter en onervare aan die begin, dit vegers, groter,
bemoei hom, en waag nie langer pyl opwaarts in die torings en Lancet vensters, aangesien dit
het later, in so baie wonderlike katedrale.
'N Mens sou sê dat dit was bewus van die omgewing van die swaar Romaanse pilare.
Maar hierdie geboue van die oorgang van die Romaanse die Gotiese, is geen
minder kosbaar vir die studie as die suiwer tipes.
Dit gee 'n skadu van die kuns wat sou verlore wees sonder hulle.
Dit is die ent van die spits op die ronde boog.
Notre-Dame de Paris is, in die besonder, 'n eienaardige voorbeeld van hierdie variëteit.
Elke gesig, elke klip van die eeue oue monument, is 'n bladsy nie net van die geskiedenis
van die land nie, maar van sowel die geskiedenis van wetenskap en kuns.
Dus, ten einde hier te dui slegs die skoolhoof besonderhede, terwyl die klein rooi
Deur bereik byna aan die grense van die Gotiese lekkerny van die vyftiende eeu,
die pilare van die skip, deur hul grootte en
gewig, gaan terug na die Carlovingian Abbey van Saint-Germain des Pres.
'N Mens sou veronderstel dat ses eeue van mekaar geskei hierdie pilare van daardie deur.
Daar is niemand, nie eens die hermetics wat nie vind in die simbole van die
Groot portaal 'n bevredigende versameling van hulle wetenskap, waarvan die kerk van
Saint-Jacques de la Boucherie was so 'n hiëroglief voltooi.
Dus, die Rooms-abdij, die "kerk van die filosowe, die Gotiese kuns, Saksiese kuns, die
swaar, ronde pilaar, wat herinner aan Gregorius VII, die Hermetiese simboliek, wat
Nicolas Flamel gespeel die voorspel tot
Luther, pouslike eenheid, skeuring, Saint-Germain des Pres, Saint-Jacques de la Boucherie -
al is gemeng, gekombineer, saamgesmelt in Notre-Dame.
Hierdie sentrale moederkerk is, onder die ou kerke van Parys, 'n soort
Chimera, dit het die hoof van een, die ledemate van 'n ander, die hurke van' n ander,
iets van alles.
Ons herhaal dit, is hierdie baster konstruksies is nie die minste interessant vir die nie
kunstenaar, vir die antikwariese, vir die historikus.
Hulle maak 'n mens voel wat' n graad argitektuur is 'n primitiewe ding, deur
demonstreer (wat ook blyk uit die kolos saal oorblyfsels, die piramides van
Egipte, die reusagtige Hindoeïstisch pagodes) wat
die grootste produkte van argitektuur is minder die werke van individue as van
samelewing nie, maar eerder die nageslag van 'n nasie se poging om, as die geïnspireerde flits van' n man van
genie, die deposito links deur 'n hele volk;
na die hope, wat deur eeue versamel is, die oorblyfsel van opeenvolgende evaporations van menslike
die samelewing, - in 'n woord, spesies van formasies.
Elke golf van die tyd dra sy alluvium, elke ras sy laag op die deposito's
monument, is elke individu bring sy klip. So die bevers nie, dus doen die bye, dus
mans.
Die groot simbool van argitektuur, Babel, is 'n miernes.
Groot geboue, soos groot berge, is die werk van die eeue.
Art ondergaan 'n transformasie dikwels terwyl hulle hangende is, selfstandige opera interrupta;
hulle gaan rustig in ooreenstemming met die getransformeerde kuns.
Die nuwe kuns neem die monument waar dit vind dit, incrusts self is daar,
assimileer dit aan homself, ontwikkel dit volgens sy fancy, en eindig dit as
dit kan.
Die ding is bereik sonder moeilikheid, sonder moeite, sonder reaksie -
na aanleiding van 'n natuurlike en rustige reg.
Dit is 'n ent wat skiet,' n sap wat sirkuleer, 'n plantegroei wat na vore begin
opnuut.
Daar is 'n kwessie vir baie groot volumes, en dikwels die universele
die geskiedenis van die mensdom in die opeenvolgende enting van baie kunste op vele vlakke,
op dieselfde monument.
Die man, die kunstenaar, die individu, in hierdie groot massas uitgewis word, wat 'n gebrek
die naam van die outeur en menslike intelligensie is daar opgesom en
totalized.
Tyd is die argitek, die nasie is die bouer.
Nie hier oorweeg om enigiets behalwe die Christelike argitektuur van Europa, wat
jonger suster van die groot geboue met van die Ooste, blyk dit vir die oë as 'n
geweldige vorming verdeel in drie goed-
gedefinieerde gebiede, wat superposed is, die een op die ander: die Romaanse sone,
die Gotiese gebied, die gebied van die Renaissance, wat ons graag noem die
Grieks-Romeinse gebied.
Die Rooms-laag, wat is die oudste en diepste, is beset deur die ronde boog
wat weer verskyn, ondersteun deur die Griekse kolom, in die moderne en die boonste laag van
die Renaissance.
Die spits boog is gevind tussen die twee. Die geboue wat behoort uitsluitlik aan
enige een van hierdie drie lae is volkome onderskeibaar, uniform, en voltooi.
Daar is die Abbey van Jumièges, daar is die Katedraal van Reims, daar is die
Sainte-Croix van Orleans.
Maar die drie sones meng en amalgameer langs die kante, soos die kleure in die
zonne spektrum. Daarom, komplekse monumente, geboue van
gradering en oorgang.
Een daarvan is Rooms-op die basis, Goties in die middel, Grieks-Romeinse aan die bokant.
Dit is omdat dit was ses honderd jaar in die bou van.
Hierdie verskeidenheid is skaars.
Die donjon hou van d'Etampes is 'n eksemplaar van dit.
Maar monumente van twee formasies is meer gereeld.
Daar is Notre-Dame de Paris, 'n skerp-boog-gebou, wat deur sy ingebed is
pilare in die Rooms-zone waarin die portaal van Saint-Denis gedompel, en die
skip van Saint-Germain des Pres.
Daar is die sjarmante, half-Gotiese hoofstuk huis van Bocherville, waar die Romeinse laag
strek halfpad.
Daar is die katedraal van Rouen, wat sou wees heeltemal Gotiese as dit nie
n bad neem en die punt van die sentrale spits in die sone van die Renaissance.
Fasies nie omnibus una, No diversa tamen, qualem, ens.
Hulle gesigte nie almal gelyk, en ook nie anders, maar soos die gesigte van susters
behoort te wees.
Egter nie al hierdie skakerings, al hierdie verskille, het geen invloed op die oppervlak van
geboue net. Dit is kuns wat sy vel verander het.
Die grondwet van die Christelike kerk is nie aangeval word nie.
Daar is altyd dieselfde interne houtwerk, dieselfde logiese rangskikking van die dele.
Wat ook al die gesnede en geborduurde koevert van 'n katedraal,' n mens altyd
onder dit - in die staat van 'n kiem, en van' n grond beginsel ten minste - die Rooms
basiliek.
Dit is vir ewig op die grond ontwikkel volgens dieselfde wet.
Daar is, sonder uitsondering, twee beuken, wat in 'n kruis sny, en waarvan die boonste
, afgerond tot 'n apsis, deel vorm van die koor, is daar altyd die zijbeuken
Vir binneland optogte, vir kapellen, - 'n
soort van laterale loop of promenades waar die skoolhoof skip lozingen self
deur die ruimtes tussen die pilare.
Dit vereffen, is die getal van kapellen, deure, klok torings, en pinnacles verander
oneindig, volgens die fantasie van die eeu, die mense, en kuns.
Die diens van godsdiens eens verseker en voorsien, argitektuur doen wat sy
wil.
Standbeelde, gebrandskilderde glas, opgestaan het vensters, arabesken, denticulations, hoofletters, bas-
reliëfs, - sy kombineer al hierdie verbeeldings volgens die reëling wat die beste
pas by haar.
Daarom, die ontsaglike buite verskeidenheid van hierdie geboue, op wie se fondament woon
soveel orde en eenheid. Die stam van 'n boom is onroerende, die
Die blare is wispelturig.